Donde bailan los luceros y la Luna con el Sol

Quizá, de todisimos los estilos que me gustan, quizá y solo quizá, el que más me define es el rock, sobretodo el rock español (aunque el de los guiris no está nada mal).

Tenia diversas opciones para iniciaros en este estilo, pero tampoco queria empezar con lo más punkarra. Así que he decidido empezar con un grupo muy original en mi opinión, ya que no se conformaron en su momento con imitar lo que les venia cruzando las fronteras...decidieron fusionar esa música con la típica de su tierra, Andalucía, quedándose con un estilo bautizado como Rock Andaluz.

No nos confundamos... el Rock Andaluz no es como si Mick Jagger se fuera por bulería o nos deleitara con un cante jondo a grito pelao con una peineta y un vestido de lunares... este estilo mezcla el más puro sonido rock con aires árabes y del sur.

Pero me cuesta mucho definirlo... se tiene que escuchar y por eso hoy escucho Triana.

Triana me recuerda a mi padre, porqué a sus cincuentas (tampoco especificaremos) escucha rock a todas horas y lo baila y le encanta... Además, por su parte soy medio granaína... que mi padre es de aquellos que no sabe si es Zapato o Sapato.

Como no, la canción de hoy es Tu frialdad, porqué con la música y la letra se te pone la piel de gallina.

Este grupo se sitúa entre los 70 y principios de los 80, formado por Jesús de la Rosa Luque, Eduardo Rodríguez Rodway y Juan José Palacios “Tele”.

Supongo que con la información que os he dado y el origen del estilo, ya sabréis que el nombre de Triana viene por el barrio de Sevilla.

Bueno, espero que os guste la canción tanto como a mi y, que si no conocíais el grupo, os aficioneis un poquito al estilo (si os gusta algo más heavy, os aconsejo Medina Azahara).

Os dejo también con otra canción de Triana que me encanta: Abre la puerta. Ésta os la pongo en directo para que les veáis.

Buen puente

CARINA

Ojos color verde Marihuana

Al ver esta última entrada de Carina me ha venido a la cabeza la gran canción de Joaquín Sabina “Barbie Superstar”. La mayor parte de la discografía de Joaquín Sabina me gusta mucho, sobre todo por la letra de sus canciones, pero esta canción en particular es una de las que más. Sobretodo cuando Sabina, en una recopilación de sus mejores temas, juntó la canción con su otro tema “Princesa”, el que personalmente me gusta todavía más que Barbie Superstar. Estas dos canciones en particular me gustan, tanto por su ritmo musical cómo por la letra. El cantautor ha publicado catorce discos de estudio, cuatro en directo y tres recopilatorios. También compone para otros artistas como Ana Belén o Miguel Ríos entre otros. Cada canción de las antes comentadas son excelentes, pero cuando se juntan las dos todavía son mejores, además el significado de una va muy ligado con la letra de la otra.
A mí personalmente, la canción “Princesa” es la que más me gusta de toda su discografía. Aquí os dejo las dos canciones para que opinéis y nos contéis que os parece. Un abarazo! Marcel

Barbie debe morir

Hoy empieza el fin de semana. Y eso conlleva salir a tomar algo. 

¿Os habéis fijado en las mujeres? 

Todas (y cuando digo todas, es todas, y me incluyo) sacan sus mejores galas del armario, sus mejores potingues y sus mejores tacones y salen a dárselo todo a la noche. ¿Y de qué es culpa? Pues de la sociedad y de como hemos crecido: creyendo en una belleza idealizada y que predomina por encima de la integridad y la forma de ser de las personas.

Creo que es triste... no voy a ponerme antisistema ni nada por el estilo porque a mi también me gusta arreglarme y sentirme guapa, pero en mi opinión, deberíamos intentar de cambiar esta convención social para las generaciones venideras.

A alguien que le importa una mi**** la inteligencia y todo lo que esta conlleva, la personalidad y el ser buena persona es a las reinas de la superfialidad. Hoy hablamos (y siguiendo el post de Alaska) de las Nancys Rubias.

De quien deberíamos hablar primero es del personaje y marido de Alaska, Marío Vaquerizo. Ya son famosas sus frases como “con B de Berveza”, “América, como el país” o “Viva la química, viva todas las cosas que nos transforman y nos hacen estar mejor todavía”.

Tiene fama de tonto e inculto rozando lo “border line”... Pero, en mi opinión, es todo fachada... Ya veréis el día que se dé a conocer el verdadero Marío Vaquerizo... Ya os acordareis... A veces, quien parece tan tonto, es porqué es tan listo que no le interesa darse a conocer.

A pesar de todo esto, tiene un nosequé que me encanta... será por el mismo frikismo que tengo con Alaska.

Pero Nancys Rubias no es sólo Nancy Anoréxica (Marío Vaquerizo)... También están Nancy O (Marta Vaquerizo), Nancy Travesti (Juan Pedro) y Nancy Reagan (Miguel).

La canción que os propongo hoy es la de Barbie debe morir, una de las mejores del grupo (en mi opinión) ya que ponen a parir al estereotipo de perfección que es la muñeca, cuando ellos idolatran y creen en todo lo superficial y en la belleza, cueste lo que cueste.

Os aconsejo este grupo de Glam-rock para apaciguar el aburrimiento. No es que las letras tengan mucha profundidad, pero yo me lo paso muy bien bailando sus canciones, en plan desmdre, en bragas y con mi micro-cepillo del pelo en la mano.

Y creo que eso es lo que las Nancys quieren que hagamos con sus canciones.

¡Muerte a barbie!

Un ciberbeso, bonitos

CARINA

in Heaven...

Hoy en el trayecto hacia la Universidad he estado escuchando música con una compañera de clase y amiga, y me ha hecho recordar la canción de Bryan Adams, "Heaven".

Es una canción de amor, muy romántica que yo no recordaba hasta que mi amiga me la ha hecho recordar y es ese el motivo de que hoy hablemos de este tema.

La canción empezó siendo soundtrack de la película "Night in heaven" y más tarde, en el año 1984 fue añadida en el álbum de Bryan Adams "Reckless".

Escrita e interpretada por el mismo cantante, supuso una de las mejores canciones de amor de la época y todavía lo es.
Si os gusta la canción pedimos comentarla, y si no os gusta estaría bien que propongáis alguna canción del mismo estilo que os guste.

Un saludo!

Marcel

De Kingston a Camden

Hoy voy a enseñaros uno de los estilos que más me gustan, porqué me hace mover el cu-cu (léase con voz de Homer Simpson).

Mis padres. A ellos se lo debo y a la gran herencia, la mejor que me dejan, y la que espero dejarle yo a mis hijos: el gusto y el amor por la música. 

¿Cómo son? pues personas más normales que un miércoles. Con eso quiero decir que no son virtuosos músicos o cantantes, no saben ni diferenciar un la de un sol. Pero ellos entienden la música con el corazón y los sentimientos y creo que ese es el mejor conservatorio al que puedes ir.

Nos lo han transmitido a mi hermano y a mi (aunque él le ha sacado más provecho, ya que toca guitarra clásica y eléctrica y es el pu** amo) y creo que es una de las mejores cosas que nos podrían haber enseñado: que la música mueve el mundo. 

Los cuatro padecemos esa enfermedad llamada melomanía (que no es que nos asqueen los melones, ya nos entendemos...).

Gracias a eso, hoy soy como soy, y porqué no decirlo... me encanta.

Pues esta noche, os deleitaré con este estilo, padre de tantisimos buenos cómo el reggae y el punk. El Ska.

El grupo... podría poner muchos, desde Skatalites a The Specials o SKA-P (producto de la tierra). Pero no. Nos vamos con los Mod y los Rudeboy del Londres de los años 70 y 80.

Madness. Con Suggs, Mike Barson, Lee Thompson, Chris Foreman, Mark Bedford, Daniel Woodgate y Chas Smash.

¿Porqué Madness? Pues porque de pequeña, sin saber qué demonios era el Ska, ya movía el culete a ritmo de One Step Beyond.

Algunos quizá no los reconocéis, pero seguro que al escuchar las primeras notas de alguna de sus canciones, empezáis a mover los pies exclamando ¡Ahhhh, éstaaaaa!

Pero hoy os pondré otra canción, que también conoceréis ya que forma parte de la lista de sus hits.

It must be loved. Realmente, la canción está remasterizada por ellos en el año 81, pero es de Labi Siffre del 1972 del álbum Crying Laughing Loving Lying. La versión de Madness forma parte del álbum Complete Madness.

Lo que más me gusta de Madness, a parte del ritmo Ska, es la voz de Suggs. La encuentro muy característica y una parte enorme de la imagen del grupo.

Os dejo, pues, con el videoclip, que también mola.

It must be love

¡A bailar!

CARINA

Buen rollito

Hablando de buen rollo, al ver la última entrada de Carina, la primera canción que me ha venido a la cabeza ha sido “Put your records on” de la cantante Corinne Bailey Rae. 

Aunque no sea de las décadas de las que estamos acostumbrados a hablar, es una canción fantástica que transmite un buen rollo y una tranquilidad increíble. Es una canción para empezar cada día con ganas, buen humor, en definitiva, buen “rollito” en general. 

El videoclip de la canción refleja completamente la tranquilidad de la que hablamos. Os dejo el enlace para que lo podáis ver vosotros mismos y opinar.

Es una cantante y compositora inglesa que publicó su álbum debut homónimo Corinne Bailey Rae en febrero de 2006 siendo el mayor éxito del año según la lista de críticos de música inglesa de la BBC y además fue la cuarta cantante británica en llegar con su álbum debut al número uno.
Canción perfecta para escuchar en cualquier momento de día. Si estás triste te lo alegrará y si ya estás contento aún te sentirás mejor. 


Un saludo!

Marcel

Mensajes de optimismo

Otro lunes de estrés.

Estaba en clase de inglés. La profesora, en un intento de mejorar los aburridos listenings, nos ha puesto una canción para que la completáramos. Y acertó.

Me ha recordado esta canción que tan buen rollo me transmite, fuerza y ánimos para seguir adelante y plantarle cara al futuro y a todo lo que este nos depara.

Hoy, aunque no creo que sea habitual en mi, voy a proponeros una canción de soul urban. Se titula You gotta be y es de la cantante Des'ree.

You gotta be fue grabada el año 1994 y forma parte del álbum I Ain't Movin'.

Quizá no es tanto la música como el videoclip, que encuentro que tiene un juego de blancos y negros sublime. Me relaja.

La letra...seguro que casi todos os habéis sorprendido a vosotros mismos cantándola en voz de susurro con el inglés que nos caracteriza a los habitantes de la península: "yu gocha bi bat, yu gocha bi bol, yu gocha bi güaiseeer, yu gocha bi jar, yu gocha bi zu, yu gocha bi estrongaaa..."Fuera coñas, aunque rapida, transmite un mensaje a tener en cuenta en nuestro día a día, podria ser un manual de vida.  Es una de esas canciones que te ayuda a levantarte por la mañana, es más, un compañero de clase ha dicho en mitad del ejercicio: “Esta canción es la típica que te pones un domingo por la mañana”.

Pues quizá seria un buen método para recuperarse de la resaca o, quizá, prepararse para el lunes y la dura semana que nos espera.

Ahí lo dejo.

Videoclip 

Buen rollito para todos.

CARINA

Cleo, Teté, Maripí, Pelusín, Colitas y Cuquín

Vaya... viernes por la noche: unos salen de copas, otros se quedan en casa descansando... Mira que soy joven, pero los viernes y los sábados por la noche me dá un palo... si pudiera coger la manta, el sofá y una película seria la mujer más feliz del mundo. 

Pero se tiene que ir a trabajar.

Hoy os dedicaré la canción que llevo tarareando desde las nueve de la tarde y el volumen va aumentando a medida que se acerca la hora de ir a currar.

Seguro que a todos os suena, por vosotros o por vuestros padres... la canción que marcó una generación.

Traigo un recado de parte de la tele:

ya va siendo hora

de que los peques

nos vayamos a la cama

¡¡Hale!!

Vamos a la cama

que hay que descansar

para que mañana

podamos madrugar

¿Ahora? ¡Como me gustaría poder hacerles caso!

Bueno, la canción está protagonizada por Cleo, Teté, Maripí, Pelusín, Colitas y Cuquín, los niños de la Familia Telerín.

La Familia Telerín era una ráfaga de Televisión Española que anunciaba el final del horario infantil (a las 20,30 en invierno y a las 21,00 en verano) y daba paso a la programación de los adultos.

Fue creada el año 1964 por los hermanos Santiago y Jose Luís Moro.

Aquí os dejo la canción, que tengáis buen finde y a descansar... ¡si podéis!

Color y original en blanco y negro

Me voy a trabajar!

CARINA

Dire Straits

Cambiando totalmente de tema creo que es el momento de hablar de un gran grupo del que aun no se ha escrito no una palabra, nos referimos a los Dire Straits una banda de rock británica, fundada en 1977 por Mark Knopfler(guitarra y voz), David Knopfler (guitarra), John Illsley (bajo) y Pick Withers (batería), con Ed Bicknell como director. 


Finalmente fue disuelta en 1995 aunque siguen tocando juntos esporádicamente.
Podríamos hablar durante mucho rato sobre sus canciones y sus grandes éxitos pero como siempre digo, estaríamos aquí durante días, así que lo que haré, para que este post no sea una excepción, sera hablar solo de una canción, que aunque hay muchisimas canciones de la banda que me encantan, creo que esta supera a todas las demás. Hablo de "Brothers in arms" la canción que daba nombre al quinto álbum de la banda británica Dire Straits, lanzado en1985.

Brothers In Arms supondría el lanzamiento de la banda al status de superestrellas, alcanzando los 29 millones de copias vendidas. Supone el tercer disco más vendido en la década de los ochenta y ocupa la décimo segunda posición en el ranking de álbumes más vendidos de toda la historia.

Pero no me puedo despedir sin nombrar algunos de los grandes exitos de la banda como "Money for Nothing, Walk of Life o Sultans of Swing"

Aquí os dejo el videoclip de Brothers in Arms, que lo disfrutéis.


Brothers in Arms

Un saludo!
Marcel

Gran personaje

Yo no soy tan aficionado a Queen como Carina, pero lo que si que es cierto es que también me gusta muchísimo, tanto Freddy Mercury como cantante como el grupo en conjunto, per como con todos los grupos, siempre hay unas canciones favoritas de cada persona, y eso es lo que a mi me pasa con Queen,. Aunque reconozco que es un gran grupo hay una serie de canciones que me gustan mucho, que para mi están por encima de las demás, tanto por la música como por la letra. Son canciones que si tienes un día triste, por lo menos pueden alegrarte durante esos 3 minutos y medio que dura la canción.

Voy a hablar solo de dos canciones de la banda musical: 

En primer lugar el tema " I was born to love you". Personalmente me encanta esta canción, me alegra el día, me pone de buen humor. Y si estas enamorado ( no es mi caso) seguramente hará que aun crezca ese sentimiento, o por lo menos os ayudará a sentirlo con más fuerza.

En segundo lugar el tema "It's Hard life" que aunque la canción es menos "movida" que la anterior también habla de los amores, aunque lo hace desde otra perspectiva.

No me quiero extender más porqué aquí la experta en Queen es Carina, y es por eso que toda la información ya os la dio ella, yo simplemente os doy mi visión personal sobre estas dos canciones,.

Yo no tengo ninguna camiseta de Queen que os pueda enseñar...pero os pondre una foto del gran cantante para que los que no lo conoceis (hecho que me extrañaria) podais ver que tipo de persona es.

Un abrazo.

Marcel.

La VOZ y el guitarrista de los seis peniques

Pues vaya... otra vez Lunes.

Hay gente que dice que si se empieza la semana con buen humor se hace más llevadera... Pero señores, ¿cómo vamos a empezar la semana con buen humor si empieza en Lunes?
La verdad es que muy buen día no tengo, pues los lunes para mí son los días más ajetreados. 

En fin, que a otra cosa mariposa y a lo que vamos.   

Sé que el otro día hablé de Alaska y os dije que me apasionaba. Pues hoy, voy a hablaros de otro de mis grandes ídolos y de un grupo que creo que tampoco puede faltar en un espacio de música.¿De quién voy a hablar? Pues del rey de los reyes (y no, no es Elvis) o... ¿quizá debería decir de la reina? Sí, amigos de la red, hoy os voy a hablar de Freddie Mercury y de Queen. 

El otro día, un buen amigo mio se extrañó un montón al ver que había hecho un blog de música y que aún no había hablado de la gran afición que compartimos con Queen (hacemos unas batallas al SingStar con sus canciones... ahora, que lo hagamos bien pues...ehem).
Pues nada Javi, hoy voy a hacerle feliz y a contaros cuatro cosas sobre el grupo.

A parte de encantarme la voz y el personaje de Freddie Mercury, creo que con este post mato dos pájaros de un tiro, ya que hablaré de un grupo que me motiva mucho y, a parte, seguiré con lo que empecé con Jimmi Hendrix: hablar de los guitarristas que más me emocionan. Evidentemente, hoy, también os contaré cosillas de Brian May.

¿Qué tiene Queen? Pues si tengo un día de bajón, solo me hace falta ponerme Don't stop me now (os sonará del anuncio), Fat Bottomed Girls, Hammer to Fall, Innuendo, I want to break free... y esa potencia, esa voz y ese savoir-faire que tenia Mercury interpretando (tanto voz, como piano) me pone la piel de gallina, me motiva, me emociona y me carga las pilas a tope.

Y Queen, a parte de a Freddie Mercury, también tiene a Brian May y al sonido inigualable de su Red Special tocada con una moneda de seis peniques a modo de púa. Y es que Queen, sin los solos de May, no seria lo mismo.
¿Red Special? Todo empezó cuando el pequeño Brian May de 5 años se empeñó en tener una guitarra y sus padres se la regalaron. Evidentemente tenia los dedos demasiado pequeños para poder tocar y con la ayuda de su padre, un serrucho y cuatro imanes, la adaptaron y cambiaron su sonido. Cuando el guitarrista fue creciendo se dio cuenta que no podía emular el sonido de las canciones que le gustaban puesto que necesitaba una guitarra eléctrica. Así que, otra vez May senior y May junior volvieron a la carga, pero esta vez, crearon la fantástica Red Special (que está hecha de sobras de chimeneas, motocicletas y tiene hasta una aguja de hacer punto).

Supongo que ha quedado claro que es un grupo que me encanta... y ahora tengo que elegir una canción para mostrárosla. Pues menudo rollo, porque me cuesta un montón decidirme entre tantas.
Creo que tiraré por lo fácil, por la que mi madre me enseñó, por la que conocí Queen (como gran parte de nosotros) y una de las primeras canciones que la pequeña Carina balbuceaba: Bohemian Rhapsody.

Bohemian Rhapsody forma parte del álbum A night at the Opera, grabado el año 1975. En resumen, se podria decir que Bohemian Rhapsody es una balada que acaba en un solo de guitarra, con un pasaje operistico y alguna parte de rock (que no Rock'n'Roll... como una ferviente amante del Rock, un día ya os contaré mi idea de Rock y en que lo diferencio del Rock'n'Roll... posiblemente esté equivocada, pero así es como lo siento yo).
Los componentes son Freddie Mercury, voz solista, piano y coros; Brian May, guitarra y coros; John Deacon al bajo y Roger Taylor con la percusión y los coros. 

Parece mentira, que una canción de casi seis minutos se haya convertido en un hit histórico.

Me he enrollado como una persiana, lo sé... pero aún siento que me quedo corta. Creo que Queen, musicalmente hablando, es un pilar en la historia y un gran ejemplo a seguir. Aquí os dejo con el anuncio que he mencionado anteriormente y el videoclip de Bohemian Rhapsody. 

Spot

Bohemian Rhapsody 

Querido Freddie, the show must go on and the show goes on... pero sin ti. 

Y sin ti, no es lo mismo.

CARINA

Marcando estilo

Ya que hemos empezado a hablar de "La Movida" pues seguiré con este tema, pero hablando de una canción con un estilo un poco distinto al de Alaska. Una canción llamada "mujer fatal" del grupo Burning, un grupo de rock de Madrid creado en 1974 por José Casas (Risi), Antonio Martín, Johnny Cifuentes y Enrique Pérez, quien abandonó el grupo a finales de los 70.

Canción muy conocida por los amantes del rock y La Movida, que fue versionada posteriormente por el gran Loquillo y su banda los Trogloditas.

A mi personalmente, siendo un amante de toda la buena música, Loquillo es uno de los artistas que más me gusta. He crecido con sus canciones y además he tenido la suerte de cruzarme con él en varias ocasiones ya que nació y se crió en el mismo barrio de Barcelona que yo.

Podríamos destacar grandes éxitos de la banda musical como Cadillac Solitario, El Ritmo del Garaje o La Mataré aunque podriamos estar escribiendo sobre sus canciones durante horas.  

Para todos aquellos que todavía no sabeis de que cantante os hablo, con este link vereis cual es su estilo (al qu siempre ha sido fiel) y que tipo de musica hace. Es un cantante que en todas sus canciones y videoclips sigue el mismo estilo rockero de los 80. Su imagen se ha estancado en esa décadas.

www.loquillo.com

Buenas noches!

¿Qué tiene esta bola que a todo el mundo le mola?

Culpable.

Me declaro fan de la voz que cantaba la canción del famoso programa de los 80 La bola de cristal: Olvido Gara Jova, conocida como Alaska. Fan de sus canciones, de sus bailes, de su estilismo, de sus “cejas” y de sus peinados. Y también soy fan de su marido, Mario Vaquerizo, líder del grupo “Nancys Rubias” (un día ya le dedicaré una entrada)... Todos, y cuando digo todos es todos, tenemos nuestro lado freak, el mio es éste y me siento muy orgullosa (también me gusta Bob Esponja pero bueno, eso otro rato).

Hoy es jueves, y como todo el mundo que ha sido, es o será universitario (o conoce a gente de esta raza a punto de extinguirse gracias a los precios de las matrículas) sabe que es el día de salir de fiesta por antonomasia. El jueves es el día en que todos salen con el objetivo que el garrafon les destruya las neuronas que al largo de la semana han ido alimentando. Chicas con tacones imposibles y chicos bañados en colonia inundan las calles de las ciudades universitarias con el mismo objetivo: pasarlo bien (y echar un casquete los que puedan).

Bueno, pues si juntamos que soy una freak de Alaska y que hoy es jueves, la canción que toca es Bailando.

Bailando es del grupo Alaska y los Pegamoides, formado por Alaska a la voz, Carlos Berlanga a la guitarra, Nacho Canut al bajo, Ana Curra al teclado y Eduardo Benavente a la batería. La canción es del año 1982 del sencillo al que da nombre: Bailando.

Voy a ducharme, peinarme para no parecer la Bruja Avería y me voy a fichar...Pero antes, os dejo con el vídeo de entrada de La bola de cristal y con la canción.

La bola de cristal

Bailando 

¡Me voy de fiesta!

CARINA

Canciones de anuncio

Yo soy Marcel, y como Carina también creo que la música mueve el mundo. Siempre hay una canción que apetece escuchar. Cada momento de la vida tiene una canción, y por mucho tiempo que pase cuando la volvamos a escuchar nos recordará ese momento. Nunca he oído a nadie decir que no le gusta la música, todo el mundo tiene una canción favorita o un estilo que le define.

Creo que es importante hacer una selección musical determinada al elegir las canciones que queremos escuchar ya que sin quererlo, durante el día acabamos escuchando muchas canciones horribles en anuncios, radio, Internet... asi que por lo menos, en los momentos que podemos elegir la música que queremos escuchar, es importante hacerlo con un poco de criterio, y este es el propósito de este blog.

Donde podemos encontrar una buena selección de música es en algunos anuncios de televisión, que sean buenos o males, en ocasiones se complementan de grandes canciones. Este es el caso del nuevo anuncio de H&M que siguiendo un estilo "retro" usa el clásico "Blue Velvet" de Bobby Vinton un gran éxito de los 50's del álbum Blue Songs.

A continuación os paso el enlace del anuncio al que me refiero:
Anuncio

Y un enlace de versión original de la canción:
Versión Original

Un saludo!

El zurdo de la guitarra al revés

Manos a la obra. Yo soy Carina. Un día os hablaré yo y otro mi compañero Marcel. Haré una mini-presentación, para que me conozcáis un poco más.

La música me mueve desde que tengo uso de razón. Apenas no sabia hablar pero ya seguía el ritmo de las canciones con la cabeza.

Cuando empecé a darle a la sinhueso (que me encanta), una de las primeras cosas que hice fue cantar una canción. ¿Que si canto bien? Se me da de pena... pero necesito la música para respirar... no concibo en mi cabeza pasar un día sin escuchar una nota. Para mi, la música mueve el mundo. Los estilos musicales que me gustan: TODOS. Si, en mayúscula. No me encasillo, creo que para mi no existen estilos, sino momentos: cada canción tiene el suyo.

Así pues, natural como soy, y como la vida misma, cada dos días os pondré la canción que me apetezca en el momento, porqué será el suyo.

Hoy me apetece guitarreo.

Para mi, en un blog de música, es indispensable citar al gran maestro de la guitarra: Jimmi Hendrix sino, no es un blog de música ni es nada. Aún así, creo que a parte de él, hay muchos grandes en el mundo de las seis cuerdas...pero eso ya os lo iré comentando al largo de mis publicaciones.

Así pues, mi primera entrada, se la dedico a este genio.

¿Qué canción? Pues Voodoo Child. ¿Por qué? Pues porqué a mi me dices Jimmi Hendrix y me viene esta melodía a la cabeza.

Voodoo Child fue gravada en el año 1968 y forma parte del álbum Electric Ladyland del trío The Jimi Hendrix Experience, formado por Jimmi Hendrix a la guitarra, Noel Redding al bajo y Mitch Mitchell a la batería.

Su origen fue una improvisación larga de blues con Steve Winwood y Jack Casady.

La actuación más famosa donde se interpretó esta canción fué en Woodstock en 1969.

Aquí os dejo, pues, con la canción y el directo desde la congregación hippie más famosa de la historia. 

Voodoo Child 

Voodoo Child en Woodstock

Quien somos

Este blog ha sido creado por dos grandes amantes de la música, Marcel y Carina. Si pudiéramos escoger, nos habría gustado nacer entre los 60 y los 80 para vivir en pleno auge y haber conocido Woodstock de primera mano o haber asistido a algún concierto de La Movida.
Aún así, hemos vivido unos años de evolución musical constante y en esta página vamos a intentar hacer un remember de grandes éxitos o canciones que nos aportan mucho a nuestras personalidades.
Del heavy, al flamenco, algo de Indie o Rock'n'Roll, sin olvidarnos de la musica disco o la electronica, con un toque desenfadado, informal y de opinión personal, vamos a ir actualizando cada día hablando sobre todos los estilos musicales de los 60, 70, 80 y 90.